MiSS-FENER
Üye
18.05.2006
Genel Kurmay Başkanı
461.942
Genel Kurmay Başkanı
461.942
Hakkında
-
T
TANGO: Ritmi Habanera'ya benzeyen (noktalı ritm) fakat daha çabuk tempoda dans. İspanyol-Amerikan kaynaklıdır. Meksika'dan çıktığı sanılır. Arjantin'de çok yaygındır.
TARANTELLA: Çok hızlı ve canlı tempoda Napoli dansı.
TEMA: Bir bestede başlıca müzikal fikir yada konu. İlk çok ses yazısında, üzerine kontrapuntanın kurulduğu "cantus firmus".
TEMPO: Müzikte sesin süresi üzerine kurulmuş, ses hareketlerinin süre ve hızlarını ölçmeye yarayan sistemlerin temeli.
TENOR: En tiz erkek sesi.
TOCCATO: Sözcük anlamı "dokunmak için" parça. Klavye müziğinde (org, klavsen) verilen ilk adlarından biri. Kuzeyli orgçular ve Bach fuga yazısında "toccata"larda geniş yer vermişlerdir.
TONALİTE: Bir bestede yada bir beste bölümünde bütün nota ve akorların, bir "çıkış noktası" durumundaki notayla ilgilerini düzenleyen sistemlerin bütünü. Tonalite, kendi başına, müzik yaratıcılığında bir amaç değil, fakat araçlardan yalnız biridir.
TRANQUİLLO: Sakin, rahat.
TREMOLO: Bir nota yada bir akorun çok hızlı olarak tekrarı.
TRİL: Bir notanın bir üstteki notayla çok hızlı olarak sıralanması.
TRİO: Üç ses yada çalgı için yazılmış beste. Böyle bir besteyi çalan topluluk.
TROPPO: Çok Non troppo: Çok değil Allegro non troppo: Çok hızlı değil
TROUBADOUR: 11. ve 14. yy.lar arasında Fransa'nın güneyindeki gezginci ozanlara verilen ad. Kuzeydekilere "trouvére" denir.
TUTTİ: Bütün, tüm, hep birlikte anlamlarına gelir. Konçertolarda ve koro seslerinde solo sesin yanında bulunan çalgı ve seslerin bütününe verilen ad.
U
UVERTÜR: Müzikli sahne yapıtlarının, süit ve senfonilerin başındaki açılış, giriş müziği. İtalya'da Alessandro Scarlatti, Fransa'da da Jean-Baptiste Lully uvertürü üç bölümlü olarak kesinleştirmişler, böylece klasik senfoni biçiminin temelini atmışlardır.
UMORİSTİCO: Şakacı, esprili.
UNA CORDA: Tek tel. Piyanoda özel bir pedala basılarak çekiçlerin üç yerine bir tele vurmasını sağlayarak özel bir ses rengi elde edilmesi. Normale dönüş "tre corde" komutuyla belirtilir.
UNCA: Çengel. Notaların değerini gösteren çengel.
UNGHERESE, HONGROİSE: Macar tarzında.
UNİSONO, UNİSSON: Tek sesli, aynı seste.
UNİTONAL: Tek tonlu.
UNNO, NATİONALE: Ulusal.
UOMO: Erkek adam. Başroldeki erkek şarkıcı.
ÜÇGEN (Fran., İng. Triangle): Titreşimi sağlamak amacıyla üçgen biçiminde bükülmüş maden çubuktan yapılma, belirli bir nota yüksekliği vermeyen vurma çalgısı.
V
VİBRAFON: Maden çubukların üstüne tokmakla vurularak çalınan, her bir çubuğun altında bulunan borunun içindeki havanın, elektronik araçla titreştirilmesiyle elde edilen tınıya sahip çalgı.
VİBRATO: Titreme, insan sesinde olsun, türlü çalgılarda olsun, bir notanın yüksekliğini aşağı ve yukarı doğru sık yada geniş aralıklı sallandırılmayla elde edilir.
VİRGİNAL: Diz üstüne yerleştirilip çalınan küçük klavsen.
VİRTUOZ: Yorumunda teknik ustalığın üstün katına erişmiş kişiler için kullanılan terim.
VİVACE: Canlı.
VOCE: Ses. (Mezza Voce: Yarım ses), (Sotto Voce: hafif ses)
VORSPİEL: Müzikli oyunlarda yapıtın başlamasından önce çalınan orkestra parçası.
-
I
IMPROMTU (Fran.): Doğaçtan yorum anlamına gelmekle birlikte 19. yy'da gelişmiş şarkı (Lied) biçiminde yazılmış parçalar için kullanılmıştır.
IMPROVISATION (Fran.): Doğaçtan yorum yada söyleyiş. Müziği hazırlıksız olarak içe doğduğu gibi, hem yaratma hemde yorumlama sanatı.
INTERLUDE (Fran.): Bir yapıtın ana bölümleri arasında yorumlanan ğparça.
INTERMEZZO (İtal.): (1) Başlangıçtaki anlamına göre, bir oyunun perdeleri arasında dekor değişmesine ve oyuncuların hazırlanmasına fırsat vermek için sunulan müzikli kısa oyun. Intermezzo'lar sonraları opera perdeleri arasında da oynanmıştır. (2) Operalarda ara müziği
J
JİG: İngiliz kaynaklı, hızlı dans.
JOTA (isp.): Bir çift dansçının oynadığı, hızlı tempoda kastanyet eşlikli İspanyol dansı.
K
KAMMERMUSİK (Alm.): Oda müziği.
KANON (Fran. Canon) Çok ses yazısı türlerinden. Ses girişleri, dizinin türlü katlarında tekrarlama yoluyla birbirini izler.
KANTAT (İtal. Cantata): Başlangıçtaki anlamına göre söylemek, "teganni" edilmek için yazılmış parça. Bugünkü anlamına göre, operada olduğu gibi, metni bir olayı bir konuyu anlatan, fakat sahnede oynamak için hazırlanmamış, bir yada birkaç solo şarkıcı ve orkestra (ve bazı kere de koro) için yazılmış yapıt.
KAPELLEMEİSTER (Alm.): (1) Orkestra yöneticisi. (2) Kilise müziği yöneticisi.
KASSATİON (Alm.): 18. yy'da süitin türlerinden.
KASTANYET: İspanya ve Güney İtalya'da halk müziğinden yayılan kestaneye benzeyen, birbirine bağlı iki tahta parçası. Bolero, fondago ve tarello gibi halk danslarında süsleyici bir ritm unsuru olarak çalınır.
KOLORATURA (İtal.): Çalgılarda ver insan sesinde süslü geçitler. Terim genellikle, bu türlü geçitleri ustalıkla söyleyebilen lirik sopranolar için kullanılır.
KONÇERTO (İtal.): Genellikle tek, bazen de birden çok çalgı için, orkestra eşliğiyle yazılmış beste. Concerto grosso: Küçük bir çalgı grubunun (concertino), orkestranın geri kalan çalgılarıyla (ripieno) karşıt durumda olduğu yapıt.
KONSERVATUVAR (Fran.): Müzik öğrenimi için kurulmuş büyük okullar. İlk konservatuvar Napoli'deki San Maria di Loreto'dur.
KONTRALTO (İtal.): En pes kadın sesi.
KONTRAPUNTA (İtal.): Birden çok sesi birleştirme kurallarının tümü. Armoniyle yakından ilgilidir.
KONZERTMEİSTER (Alm.): Senfoni yada opera orkestrasında baş kemancı. Yalnız kemanlardan ve öbür yaylı çalgılardan değil, yöneticiden sonra bütün orkestranın çalışma beraberliğinden sorumlu kişi.
KUARTET (Fran.): Dört çalgı yada dört ses için müzik. Dört çalgılık, yada dört seslik topluluk. En yaygın dörtlü çalgılaması, iki keman viyola ve viyolonselden kurulan topluluktur ve bu ortam için sayısız yapıy verilmiştir.
KUİNTET, KENTET (Fran.): Beş çalgı, yada beş ses için müzik. Beş çalgılık yada beş seslik topluluk.
L
LAENDLER: Kaynağı Avusturya olan ¾ ölçülü dans. Valsin doğumuna yol açmış viyana klasikleri bu dansı bazı yapıtlarında kullanmışlardır.
LARGAMENTE, LARGO (İtal.): Geniş anlamında. Çok yavaş tempo.
LARGHETTO (İtal.): "Largo"dan az daha hızlı.
LEGGİERO (İtal.): Hafif.
LEİTMOTİV (Alm.): Kişilerin yada olayların tanıtılması için kullanılan, melodik, ritmik yada armonik kimliği olan cümle bölümleri. Genellikle operada kullanılır. Wagner'in operalarında "Leitmotiv"lerin özel bir önemi vardır.
LENTO (İtal.): Yavaş.
LİBRETTO (İtal.): "Küçük kitap" anlamına gelir. Opera metni, opera oyunu.
LOURE (Fran.): 18. yy. süitlerinde rastlanan bir tür halk dansı.
M
MAESTOSO (İtal.): Görkemli.
MALAGUENA: Malaga kaynaklı, Endülüs'te yayılmış İspanyol halk dansı.
MEİSTERSİNGER (Alm.): 14. 15. ve 16. yy'larda Almanya'da birlikler ve loncalar kurmuş ozan ve şarkıcılara verilen ad.
MELODİ: Ritm öğesinden yararlanarak, bir biçim için art arda çizilmiş notalar.
MELODRAM: Müzikle birlikte, melodisiz olarak, düz okuma durumda söylenen dram. Müzik eşliğiyle bir anlatıcı için hazırlanmış yapıtların türüne verilen ad.
MENUETTO (İtal.): 17. yy'da ortaya çıkmış. Fransa kaynaklı, üç zamanlı saray dansı. Adı "küçük" anlamına gelen menu sözcüğünden türemiştir. Ufak adımlarla oynanması bu adı gerektirmiştir.müziği önce süitlerde yer almış, sonra sonat biçiminin bölümlerinden biri olmuş, yerini scherzo'ya bırakıncaya kadar kullanılmıştır.
METRONOM: Müzikte zaman ölçen, bir parçanın tempo hızını belirten araç. Prensibini 1596'da Paris'te Etienne Loulie bulmuş, 1816'da Johann Nepomuk Maelzel ilk metronom fabrikasını kurmuştur.
MİSSA (Fran.): Katolik kilisesi tören müziği. Başlıca bölümleri "Kyrie", "Gloria", "Sanctus" ve "Benedictus", "Agnus Dei". Her bir parçanın iç biçimini sözler düzenler. "Missa" büyük biçim olarak süiti andırır.
MODULATİON (Fran.): Bir tonaliteden öbürüne geçme. Modülasyon.
MONODRAM: Tek şarkıcı için opera.
MOTİF: Bir yapıtın kuruluşunun ana öğelerinden biri olarak kullanılan ve bir müzik fikrinin kaynağı olan parça.
N
NOCTURNE, NOTTURNO (fran, İtal.): "Gece Müziği" anlamında kullanılır. İlk terim olarak durgun, düşünceli, ve duygulu piyano parçalarını anlatmak için John Field tarafından kullanılmıştır. Bu türde en olumlu, en ünlü parçaları Chopin yazmıştır.
NONET: Dokuz çalgı için yapıt. Dokuz çalgıdan kurulmuş topluluk.
NOTA: Müzik yazısı. Sesleri gösteren işaretler.
O
OKTAV (İng.) Sekiz sesli aralık.
OKTET (Fran.): Sekiz çalgılı topluluk. Sekiz çalgı yada sekiz üyeli topluluk için yazılmış yapıt.
ONİKİ NOTA MÜZİĞİ: Yarım ses aralıklı kromatik dizideki oniki notanın besteci tarafından bağımsızca seçilip sıralanışı ile ortaya çıkan diziye dayanan müzik.
Oniki nota dizisi prensibini bir tonal düzen yerine, yeni bir düzen kurma amacıyla Avusturyalı besteci Arnold Schoenberg hazırlamıştır.
OPUS (Lat.): "Yapıt" anlamında kullanılır. Bazı besteciler yapıtlarının bestelenmiş yada yayınlanmış sırasını belirtmek için Op. Kısaltmasını ve yapıtın sıra numarasını kullanırlar.
P
PARTİSYON (Fran.): Çalgı yada ses bölümlerinin birlikte okunmasını sağlamak amacıyla birbiri üstüne sıralanış notası.
PARTİTA (İtal.): 17. yy'da art arda çalınan dans parçaları dizisi. Bach, terimi iki anlamda kullanmıştır. (1) süit karşılığı, (2) org "chorale"leri üzerine çeşitlemeler.
PASSACAGLİA (İtal.) : İspanyolca "sokak şarkısı" anlamına gelen "passagallo" sözcüğünden 17. ve 18. yy. süitlerinde rastlanan, orta yavaşlıkta, üç zamanlı, tekrarlanan figüre (ostinato'ya) dayanan dans biçimi.
PASSION: İsa'nın haçlanması ile ilintili kutsal metin üzerine koro, solo şarkılar ve çalgı eşliği için bestelenen bir tür oratoryo. Ortaçağ'da "mystére" ve "devozione"lerden türemiştir.
PASTORAL: (1) Konusu genellikle efsanelere dayanan müzikli oyun. Operanın öncüsüdür. Renaissance İtalya'sında ortaya çıkmış, sonra özellikle Fransa'da gelişmiştir. (2) "Çobansı" nitelikte çalgı müziği yada şarkı. "Musette" ve "Siciliana" pastoral biçimlerdir.
PİANO, PİANİSSİMO (İtal.): Hafif, yumuşak çok hafif, çok yumuşak.
PİCCOLO (İtal.): Küçük flüt. Ses alanı normal flüte kıyasla bir oktav yukarıdan başlar.
PİU (İtal.): Çok.
PİZZİCATO (İtal.): Yaylı çalgılarda bir geçidin yayla değil, tellerin parmakla veya tırnakla çekilerek çalınacağını belirten terim.
POLACCA (İtal.): İtalyan tarzında yazılmış olmakla beraber dansın ritmik özelliklerine bağlı bir tür "polonaise".
POLİTONALİTE (Fran.): Birden çok ve birbirinden ayrı tonalitelerin bir arada kullanılması.
POLKA: Bohemya kaynaklı, hızlı tempolu dans.
POLONAİSE (Fran.): Polonya halk dansı. Orta yavaşlıktadır.
PRESTO (İtal.): Çabuk.
PRESTİSSİMO (İtal.): Çok çabuk.
PRIMADONNA (İtal.): "Birinci Kadın" anlamına gelir. Operalarda baş kadın şarkıcı.
Q
QUATRE NOTES CONTRE UNE: Bire karşı dört nota kullanarak yapılan iki partili kontrpuan.
QUİETO: Sakin anlamında kullanılır.
QUİNTON: 18. yy.'a ait eski bir Fransız kemanı.
QUODİLBET: (istendiği gibi, dermece) 16. ve 17. yy.'larda polifonik vokal bir eserin farklı eserlerindeki birkaç popüler melodi ve metnin komik bileşimi bu kelimeyle adlandırılırdı. Bach'ın Goldberg Variationların sonuncusu bir quodilbet idi.
R
RALLENTANDO (İtal.): Yavaşlayarak.
RAPSODİ: Belirli bir kalıp ve biçime bağlı olmayan genellikle halk temalarına dayanan çalgı müziği.
RECİTATİVO (İtal.): Bir operanın oratoryonun yada kantatın "teganni" edilmeyip, söylenen, bir türlü konuşmayla sunulan bölümleri.
RESİTAL: Bir konserde tek şarkıcı yada çalgıcının eşliksiz olarak bir veya birkaç yapıtı sunması.
RİSOLUTO: Güçlü, kararlı.
RİTM: Zaman içinde varolan müziğin yine zaman içinde belirtilmesi. Ritm müziğin üç ana öğesinden biridir. Öbür ikisi melodi ve armoni. Melodisiz ve armonisiz müzik olabilir ama ritimsiz bir müzik düşünülemez.
ROMANCE: Besteciyi kesin bir kalıp biçimine uymak zorunda bırakmayan, genellikle duygusal parçalara verilen ad.
RUBATO: İcrada geçici olarak kesin bir tempodan ayrılman ve nota sürelerini bir cümlenin anlamını açıklamak, yaymak amacıyla değiştirmek.
S
SALTARELLO: Hızlı tempoda eski İspanyol- İtalyan dansı. Lavta süitşerinde pavan'dan sonra yer alır.
SCHERZO: "Şaka" anlamına gelir.sonat biçiminde Beethoven'den bu yana "menuetto"nun yerini almış olan bölüm. Tekrarlanan kesin çizgili bir ritmik figüre dayanır. Menuetto'da olduğu gibi karşıt nitelikte bir yavaş bölümü (üçlü bölümü) vardır.
SERENAD: Akşam müziği. Akşam yahut gece vakti, açık havada genellikle bir kadının penceresi altında söylenir, çalınır türde parçalar
SONAT: Başlangıçtaki anlamıyla "çalınmak, tınlatılmak" için parça anlamında Üç yada dört bölümden kurulmuş yapıtın bütünü..
SONATİN: Küçük ve kısa sonat.
SOPRANO: En tiz kadın veya çocuk sesi.
SUBRET: Operalarda ve operetlerde genellikle hizmetçi kız rolüne çıkan hafif sopranolar sınıfına verilen ad.
STACCATO: Notalarda belirtilen sesleri birbirine bağlamadan teker teker ayrı ayrı yorumlama.
STRETTO: (1) Fuga yazısında, ana konu ile karşılığın üst üste geldiği ve seslerin birbirini daha yakından izlediği bölüm. (2) Parçanın sonunda tempo hızlanması (genellikle İtalyan operasında).
SÜİT: 16. yy.da bir yandan halk arasında, öte yandan saraylarda gelişmeye ve yaygınlaşmaya başlayan dans parçaları demeti. Sanat müziği sınırları içinde yer edinmiş, 17. ve 18. yy.lar boyunca başlıca çalgı müziği ortamı ve sonat biçiminin öncüsü olmuştur. Allemande, Courante, Gavotte, Rigaudon, Loure, Passepied, Chaconne süitlerde rastlanan başlıca danslardır.
SÜRDİN: Bir yaylı çalgıyı, yada maden nefes çalgısını sağırlaştırıcı parça veya tıkaç.
-
A
A CAPELLA (İtal.): Çalgı eşliği olmayan koro.
ACCELERANDO (İtal.): Hızlanarak.
ADAGİO (İtal.): Yavaş tempo.
ADAGIETTO (İtal.): (1) "adagio" tempoda kısa parça. (2) "adagio"dan az daha hızlı tempo
AFFETTUOSO (İtal.): Taşkın bir duyguyla.
AGİLE (İtal.): Çabuk, çevik.
AGİTATO (İtal.): Hızlı, sarsıntılı, heyecanlı.
AKOR (Fran. Accord / İng. Chord): aynı anda tınlamak üzere "dikey" olarak yazılmış ikiden fazla ses. Aynı terim, çalgıların, ses yüksekliklerinin birbiriyle uyuşması amacıyla (La=440) titreşimini tutacak şekilde düzenlenmesi için kullanılır.
AKORDİYON: hava etkisiyle ses veren, körüklü ve klavyeli çalgı. Çoğunlukla dans orkestralarında kullanılır.
AKUSTİK (Fran. Acoustique/ İng. Acoustic): Sesle, sesin doğumu özellikleri, ulaşımı ve alımı ile uğraşan fizik bilimi kolu.
ALLA MARCİA (İtal.): Marş temposunda, marş gibi.
ALLA TURCA (İtal.): Türk müziği benzerinde.
ALLEGRETTO (İtal.): "Allegro"dan daha yavaş tempo.
ALLEGRO (İtal.): Önceleri yalnız "mutlu" ve "sevinçli" anlamlarına gelirdi. Günümüzde hızlı tempoyu anlatmak için kullanılır.
ALLEMANDE: Almanya'da doğan, 1550 yıllarında Fransa'ya geçen, ağırca tempoda tören dansı. Bu dansın karakteri 18. yüzyılda sanat müziğinde süitin bölümlerinden biri olmuş, başlangıçtaki özellikleriyle bağlılığı azalmıştır.
ALTO (İtal.): Kadın ve çocuk seslerinin en pes olanı. Terim aynı alandaki erkek sesleri içinde kullanıldığı gibi, fransızcada "viyola" karşılığı olarak ta kullanılır. Alto anahtarı portenin üçüncü çizgisine konan "do" anahtarıdır.
AMABİLE (İtal.): Sevimli, okşayıcı.
ANDANTE (İtal.): "Yörük" anlamına gelir. Orta yavaşlıkta tempo.
ANDANTİNO (İtal.) "andante"den daha hızlı.
ANİMATO (İtal.): Canlı.
APASSIONATA (İtal.): Tutkulu bir duyguyla.
ARİETTA (İtal.): Kısa ve küçük arya.
ARMONİ (Fran. Harmonie) Akorların kuruluşu, türleri, çevrilmesi, bağlanması, yürüyüşü ve melodi ilintileriyle uğraşan bilgi kolu.
ARPEGGİONE: Gitar ve viyolonsel arasında, yaylı ve telli bir çalgı. 1823 yılında Viyana'da G. Staufer yapmıştır. Schubert bu çalgı için aynı adla bilinen sonatını yazmıştır.
ARPEJ (Fran. Arpege / İtal. Arpegio): İtalyanca "arpeggiare" kelimesinden , arp çalmak anlamına. Süslemelerin notalanışında, bir akorun yanıbaşına konan dikey ve kıvrımlı çizgi, akor seslerinin birlikte değil de, birbiri arkasından çalınması gerekeceğini gösterir.
ARYA (İtal. "Aria" / Fransızca ve İngilizce'de "Air"): Bir tür şarkı. İnsan sesi için beste. Operalarda genellikle başvurulan biçim. "Aria da capo" birinci bölümü ikinciden sonra yeniden söylemek arya biçimi. "Aria concertante - konser aryası", "Aria d'abilit - şarkıcının teknik gösterisine uygun arya", "Aria di chiesa - kilise aryası".
ASSAİ (İtal.): Çok. (allegro assai: Çok hızlı. Largo assai: Çok yavaş gibi).
A TEMPO (İtal.): İcrada tempo değişmesinden sonra, yeniden önceki tempoya dönüş.
A TONALİTE (Fran.): Tonalite dışı. Majör, minör, yada başka modal dizilerle ilgisizliği anlatan terim. Bu türlü müziğin başlıca siması sonradan tonalite dışı yazıyı kurallaştıran, Avusturyalı besteci Arnold Schönberg'dir.
B
BALALAYKA: Rus halkının ulusal çalgılarından. Üçgen biçimli, uzun boyunlu ve üç telli.
BALLAD (Fran. "ballade" / İtal. "balata"): 12. yy.'da Güney İtalya halkının söylediği kısa dans şarkısı. Daha sonra, ballad, dans ile bağlılığını kaybetmiş, romantik yüzyılda Chopin, Liszt, Brahms gibi besteciler piyano için ballad'lar yazmışlardır. Bugün bu terim özellikle halk müziğinde, aşk şarkıları için kullanılır.
BAGATELLE (Fran.): Kelime anlamı "boş, önemsiz". Hafif, kısa piyano parçası anlamına gelir. Başka çalgılar içinde "bagatelle" yazmış besteciler vardır.
BANÇO (banjo): Çoğunlukla Amerikan gezginci halk şarkıcılarının kullandığı beş, yada daha çok telli çalgı. İlk caz orkestralarında gitar yerine kullanılırdı.
BANDO (İtal.): Nefes ve vurmalı çalgılardan kurulan, çoğunlukla törenlerde kullanılan çalgı topluluğu. Bandolar, genel olarak askeri marş çalarlar. Bugün ya bu türlü topluluklar için doğrudan doğruya yazılmış, yada düzenlenmiş, senfonik müzik çalan bandolar vardır.
BARCAROLLE (Fran.) Sandal şarkısı. Genellikle Venedik gondolcularının söyledikleri hafif ve durgun parça.
BARİTON: Orta kalınlıkta erkek sesi.
BAROK (Fran.,İng."Baroque"): Müzik alanında Barok çağı 1550 yıllarında başlamış, 1600'den sonra yayılmış, çağın öbür sanatlarındaki renk ve süsleme gösterişi, İtalyan madrigalinin kromatik armonisinde, Venedikli bestecilerin birden çok koro için yazdıkları yapıtlarda belirmiştir. Barok eğilimlerine uygun müzik yazmış besteciler arasında Gabrieli'ler, Schütz, Buxtehude, bir sınıra kadar Bach, Haendel, Rameau ve Lully gösterilebilir.
BAS, BASSO: En kalın erkek sesi.
BASSO CONTİNUO: Sürekli bas. 16. yy. sonlarında klavsenci veya orgçuların çok ses müziğine eşlik etmelerini kolaylaştırmak amacıyla geliştirilmiş kural.
BEL CANTO (İtal.) Güzel şarkı, güzel söyleyiş anlamına gelir. İtalyan operasının ses gösterisine ve hançere cambazlığına dayanan söyleme üslubu.
BEMOL: Bir notayı yarım aralık pesleştiren işaret.
BERCEUSE (Fran.): Ninni.
BİS (Fran.): Konserde halkın icracıdan ek parça çalmasını istemek için kullandığı kelime. Yerine " encore" kelimesi de kullanılır "yine" anlamına gelir. Notada "bis" yazısı, bir bölümün bir kere daha çalınacağını gösterir.
BOLERO: Bir çeşit İspanyol dansı. Üç vuruşludur, kastanyet eşliğinde oynanır. Bu dansa sanat müziğinde de rastlanmaktadır. En ünlü Bolero, Ravel'in yazdığı aynı adlı orkestra yapıtıdır.
BOURREE (Fran.): Fransa'nın Auvergne bölgesinden doğma şen bir dans. Dört zamanlıdır. Barok süitlerinde kullanılmıştır.
BUFFO (İtal.): Güldürücü. Operalarda güldürücü rollere çıkan şarkıcı.
BURLESCA (İtal.): Güldürücü alaycı karakterli bestelere verilen ad. Bach'ın "la minör" klavsen partitasında bu adın ilk kullanılışından birine rastlanılır.
C
CACOPHONİE (Fran.): Kakışma. Geleneksel armoni kurallarına göre uyumsuz sayılan nota bileşimi.
CADENZA (İtal.): (kadans. Fran: Cadence. Alm: Kadenz) Latince "düşmek" anlamına gelen "cadere" sözcüğünden. (1) Melodi ve armonide, bir dinlenme noktasına varış. (2) Yorumda, düşüş noktasına, parçanın ana tonalitesine varırken çalınan yada söylenen süslü, gösterişli geçit; genellikle konçertolarda rastlanır.
CAMERA (İtal.): "Oda" anlamına gelir. "sonata da camera", yada "concerto da camera", dindışı niteliği olan çalgı müziklerini anlatmak için kullanılan terimlerdir. "sonata da camera", dürlü dansların art arda dizilmesi bakımından süite benzer.
CANTABİLE (İtal.): Şarkı söyler gibi.
CANTO (İtal.): Şarkı.
CANZONE (İtal.): (1) Halk şarkısı. (2) Çok sesli şarkı. (3) Yazı bakımından madrigali andıran; iki yada üç sesli çalgı müziği parçası. Canzonetta: Kısa " Canzone".
CAPELLA (İtal.): Bir müzik parçasını seslendiren türlü çalgılardan kurulu topluluk.
CAPRİCCİO (İtal.): Başlangıçta fuga yazısına dayanan bir türlü çalgı müziğini tanıtması bakımından "ricercar" ve "fantasia" ile aynı anlama gelirdi. Bugün beklenmedik etkiler taşıyan "kaprisli" besteler için kullanılmaktadır.
CAVATİNA (İtal.): Daha arık, daha gösterişsiz bir arya türü.
CELESTA: Mekanizması piyanoyu andıran klavyeli küçük çalgı. Alanı orta"da" dan yukarı dört oktavdır.
CHACONNE (Fran. İtalyancası Ciacona): İspanyol kaynaklı olduğu sanılan bir dans. Aslında 4/4 ölçüdedir. Sanat müziğinde kullanılışı, pes alanda tekrarlanan ¾ ölçüdeki motif üzerine çeşitlemelere dayanır. Passacaglia'ya benzer.
CODA (İtal.): "kuyruk" anlamındadır. Bir bestenin sonuna konan bitiş bölümü.
COURANTE (Fran. İtalyancası Corrente): 16. yy.'da ortaya çıkmış, hızlı tempoda, üçlü zaman ölçüsünde Fransız dansı.
CREDO (İtal.): Dua.
CRESCENDO: Sesi gitgide yükselterek.
ÇALGILAMA (fran. İngilizcesi: Instrumentation): Çalgıların tını nitelikleri, ses sınırları, birbirleriyle birleştiklerinde, ne türlü sonuçların ortaya çıkabileceği konusundaki bilgilerin tümü.
ÇEŞİTLEME (Fran. Variation): Bir temanın, bir konunun, bir düşünün değişikliklerle tekrarlanması. Değişim, ritm, armoni ve melodide, çoğu kere konunun her bir tekrarında bunlardan yalnız birinde yapılır.
D
DECRESCENDO (İtal.): Gitgide hafifleyerek ve ses yoğunluğunu düşürerek.
DİAPASON (Diyapazon): Yunanca'da sekizinci aralık anlamına gelir. Fransızca'da, ses uyulmamasında kullanılan ve "LA" sesini veren aracın adı.
DİSSONANCE (Fran.) Bak. CACOPHONİE
DİVİRTİMENTO (İtal. Fransızca divertissement: (1) Operada danslar bölümü. (2) Çalgı müziğinde, danslar dizisi. 18. yy.'da süit'den çıkma bir biçim.
DİYEZ (Fran.Diése, İng.Sharp, Alm.Kreuz) Bir notayı yarım aralık tizleştiren işaret.
DOLCE (İtal.): Tatlı ve yumuşak.
DOLENDO (İtal.): Üzüntülü.
DÖNEMSEL BİÇİM (fran. Forme cyclique): Sonat biçiminde yazılmış yapıtlarda, ilk bölümde sunulan konuların, sonraki bölümlerde de kullanılması. Örnek: César Franck'ın "re minör" senfonisi.
DRAMMA DER MUSİCA (İtal.): müzikli oyun. Opera.
DUET, DUO: İki ses için müzik.
DÜZENLEME (Fran. Arrangement, Transcription): Bir ortam için yazılmış bir yapıtı bir başka ortama aktarmak. Örnek: Schubert'in şarkılarını Liszt'in piyano için düzenlemesi Bach'ın org yapıtlarını, Stoskovski'nin orkestra için düzenlemesi.
E
ENSEMBLE (Fran.) Beraberlik, topluluk.
EŞLİK (Fran. Accompagnement): İnsan sesi yada tek çalgı için yazılmış yapıtlarda, başlıca ses yada seslere yardımcı durumda olan çalgı bölümü.
ETUDE (Fran.): Çalışma yada terim parçası. Bu amaçla yazılmış pek çok parça, anlatımla ilgili bağımsızlıkları yönünden, başlı başına birer sanat yapıtı değeri taşımaktadır. Örnek: Chopin veya Debussy'nin piyano "étude"leri.
F
FALSETTO (İtal.): Erkek seslerinin normal alan dışında tiz, kadın sesine benzer sesler çıkarmak amacıyla başvurdukları yöntem.
FANDANGO (İsp.): üç zamanlı, canlı, gitar ve kastanyet eşliğiyle oynanan İspanyol dansı.
FANFAR (Fran. Fanfare): Maden çalgıların çaldığı, genellikle şenliklerde ve törenlerde ilgi çekmek için kullanılan müzik.
FANTAİSİE (Fran. İtalyanca:fantasia. Almaca
hantasiestück. İngilizce:Fancy): Bağımsız biçimli parça. Başlangıçtaki anlamına göre, bölüm benzetmelerinin "imitation" ların önce metot kurallarına uygun olarak, sonraları kontrapunta yazısında daha büyük özgürlükle yapıldığı parçalar. 18. yy'a kadar yazılmış "fantasie"ler, Bach'da en kesin ilkelerini bulan fuga yazısını hazırlanmıştır.
FRANDOLE (Fran.): Fransız halk dansı. Jig'e benzer.
FİNALE (İtal.): Konçerto, senfoni, opera gibi uzun, yada çok bölümlü bir bestenin son bölümü.
FOLİA: Eski Portekiz dansı.
FORLANA: Jig'e benzer İtalyan dansı.
FORTE (İtal.): Güçlü.
FUGA (Lat. Fransızca: Fugue): Kontrapunta yazısı biçimlerinden biri. Tema (yada, başka bir deyişle konu) bir seste sunulur ve sonra öbür seste birbiri ardından benzetiş yoluyla konuyu izler. "Fuga" sözcüğü Latince'de "kaçmak" anlamına gelir. Nitekim Fuga'da seslerin birbiri ardına sıralanması kovalamayı andırmaktadır.
FENEBRE (İtal.): Yaslı. Marcia funebre: Cenaze Marşı.
FUOCO, CON (İtal.): Ateşli.
FURİANT: Çabuk tempoda bir Bohemya dansı.
FURİOSO (İtal.): Öfkeli.
G
GAVOTTE (Fran.): Fransa'da 18.yy.'dan sonra yaygınlaşan oynak bir dans türü.
GİOCOSO (İtal.): Sevinçli, şen.
GİUSTO (İtal.): Tam. Doğru. Allegro guisto: Aşırılığa kaçmayan, kesin vuruşlu hızlı tempo.
GLİSSANDO (İtal.): Kaydırma, piyanoda parmağı tuşların üstünden hızla geçirme. Yaylı çalgılarda telin üstünde kaydırma.
GLOCKENSPİEL: Büyüklerine göre, tınıları belirli çelik parçacıklara tokmakla vurularak çalınan, ses boyutları beş oktava dek ulaşan çalgı.
GRANDİOSO (İtal.): Büyük, ihtişamlı.
GRAVE (İtal.): Çok yavaş tempo.
GRAZİOSO (İtal.): Sevimli yada ince duygulu.
H
HABANERA (isp.): İspanya'da yaygın Küba kaynaklı dans. Küba'ya Afrika'dan gelmiştir. İki vuruşludur. Ritm özelliği, birinci vuruşun noktalı oluşudur.
HARMONİCA: Ağız mızıkası. Ağız orgu. Sesi, üflenince titreyen maden kamışlarla çıkar.
HARMONİUM: Kamışlı org. 1810 yılında Fransız Grélé bulmuş. 1842 yılında Fransız Deboin geliştirmiştir. Piyanoya benzer. Kullanışlı ve sesi orgu andırır.
-
Konu: Tab Nedir Nasıl OkunurTAB Nedir?
TAB veya tablature gitar yada bas notalarını gitarın telleri üzerinde pozisyon numaraları ile gösterilmesi metodudur. Bu metod da standart müzikal nota sembolleri yerine ASCII diye
adlandırılan bir karekter sistemi kullanılmaktadır.
ASCII: (American Standard Code for Information Interchange) Latin alfabesi üzerine kurulu
7 bitlik bir karakter setidir. İlk kez 1963 yılında ANSI tarafından standart olarak sunulmuştur.
Nota Değerleri Sembolleri
W - whole (1'lik Nota)
H - half (2'lik Nota)
Q - quarter (4'lük Nota)
E - 8th (8'lik Nota)
S - 16th (16'lık Nota)
T - 32nd (32'lik Nota)
X - 64th (64'lük Nota)
. - note dotted (uzatma Noktası)
Not: Sessiz değerler (Esler) textlerde görünmezler
Bütün bu değerler her nekadar tablarda belirtilsede nota okumasını bilmeyenler için bir şey
ifade etmezler. Çünkü nota bilginiz yoksa süreleride bilmiyorsunuzdur kanaatindeyim.
Örnek:
W H Q E S T X X H.
E||-------------------|---------------------------|-----------|
B||-------------------|---------------------------|-----------|
G||-------------------|---------------------------|-----------|
D||-------------------|---------------------------|-----------|
A||--3----------------|--3--------3----3--3-3-3-3-|--3--------|
E||-------------------|---------------------------|-----------|
Tablarda kullanılan nüansların , bir kısmını türkçe anlamları ile aşağıda listeledim genelde
textlerde belirtilmesede belirtildiği durumlarda tabların yanında listenin solundaki
sembollerle karşımıza çıkabilirler. Fikir olması açısından bu sembollerin tablardakı
görünümleri ile ilgili örneği inceleyebilirsiniz.
> ^ NH
Q Q Q Q Q Q Q Q
D||------------------------|--------------------------|
A||--3----L----x----3g3----|--(3)----3----3----<>3----|
E||------------------------|--------------------------|
\1/
Q Q Q Q Q Q Q Q Q Q Q Q
-------------------|-----------------|-----------------|
-<>3--<>3---3h---3-|-3b---3---3---3s-|-3S---3---/3--\3-|
-------------------|-----------------|-----------------|
W tr TP PM
Q Q Q Q Q Q Q Q
--------------------------|----------------------||
--3~----3----3----3(3)----|--3----3----3----3----||
--------------------------|----------------------||
Nüanslar
Sembol Ad (Eng) Tanım
L - tied note (Bağlı nota)
x - dead note (Ölü nota)
g - grace note (Süsleme notası)
(n) - ghost note (Gizli nota)
> - accentuded note (Vurgulu nota)
NH - natural harmonic (harmonik ses çeşitleri)
AH - artificial harmonic
TH - tapped harmonic
SH - semi harmonic
PH - pitch harmonic
h - hammer on (Çarpma)
p - pull off (Çekme)
b - bend (Eğme)
br - bendRelease (Eğip bırakma)
pb - preBend (Birden eğme)
pbr - preBendRelease (Birden Eğip bırakama)
brb - bendReleaseBend (Eğip bırakıp tekrar eğme)
\n/ - tremolo bar dip (tremolo çeşitleri)
\n - tremolo bar dive
-/n - tremolo bar Release up
/n\ - tremolo bar inverted dip
/n - tremolo bar return
-\n - tremolo bar Release down
S - shift slide (bastıgınız sesten kaydırma)
s - legato slide (sese çarpıp kaydırma)
/ - slide (Aşağıdan yukarı kaydırma)
\ - slide (Yukardan aşağı " )
~ - vibrato (titretme)
W - wide vibrato (daha geniş titretme)
tr - trill (tek teli tarama)
TP - tremolo picking (parmakla tremolo)
T - tapping (parmakla çalma)
S - slap (bas gitar tekniği)
P - pop (bas gitar tekniği)
< - fade in (Volümü yükselterek)
^ - brush up (yukarı tarama)
v - brush down (aşağı tarama)
Tab, nota okumak yerine geliştirilmiş bir tekniktir. Genellikle gitar için kullanılır ve çizgiler teli, notanın yerine yazılan sayılar da perde sayısını ifade eder.
Tab Nasıl Okunur ?
Tablature (tab) ,gitar için özel bir nota sistemidir. Tab, bir gitar nota sistemi özelliği olarak var olmuştur. Tab nota sisteminde, nota bilmeye gerek duymadan, çok basit şekilde anlaşılır bir nota türü olup evrenseldir. Dünyanın her yerinde aynı şekilde kabul edilen kalıplar çerçevesinde okunur ve yazılır... Tab sisteminde yazılan akor veya notalar aşağıdaki bölümde belirttiğimiz şekilde gösterilir...
Aşağıda tab sisteminin ana teması belirtilmektedir. Tab sisteminde tel dizilişleri şekildeki gibidir.
: e|-------------------------------1. Tel-----| İnce Mi teli
: B|-------------------------2. Tel-----------| Si teli
: G|-------------------3. Tel-----------------| Sol teli
: D|-------------4. Tel-----------------------| Re teli
: A|-------5. Tel-----------------------------| La teli
: E|-6. Tel-----------------------------------| Kalın Mi teli
Yukarıdaki tabloda belirttiğimiz gibi artık tab sisteminde ne şekilde tel dizilişi bulunduğunu öğrendik. Şimdi ise yapmamız gereken bu olayı bir örnekle açıklamak.
: e|--------0-----------0-----|
: B|------0---0-------0---0---|
: G|----0-------0---0-------0-|
: D|--------------------------|
: A|--------------------------|
: E|-0------------0-----------|
Metallica - Nothing Else Matters
Yukarıda Metallica Grubunun Nothing Else Matters isimli parçasının tabları yer almakta. Bu şarkıyı seçme amacım, bu parçanın ilk düzey için gösterilmesi gereken 0 (sıfır) değerini içermesi. 0 değerinin anlamı; 0 değerinin bulunduğu tele konulan 0 kadar boş vurmaktır. Demek istediğim şu ki, yukarıda bulunan parçada en başa denk gelen diğer deyişle bakıldığında size en yakın (sol baş) konumda bulunan 0 (sıfır), E (6.tel) telinde yer almaktadır. Demek oluyor ki 6. tele bir kere boş vuracağız. Sonra ise sırayı takip ederek gittiğimizde karşımıza G (3.tel) çıkıyor. Bundan sonra sırasıyla; B (2.tel), e (1.tel), sonra tekrar B (2.tel) geliyor. Şimdi pratik yapmaya başlayın... Tabda çalınan parçanın doğru çalıp çalmadığınızı kontrol etmek için tabın altındaki şarkının ismine tıklayınız. *** formatındaki şarkıyı indirdikten sonra kendi çaldığınızla karşılaştırıp eksik yönleri tamamlayınız.
Şimdi ise başka örnekler ile öğrendiklerimiz pekiştirelim. Burada Metallica grubunun One adlı parçasının tab sistemini inceliyoruz..
: e|-----------------------------------------|
: B|-----------------------------------------|
: G|---------------------------------------0-|
: D|---4---0-----4---0-----4---0-----4---0---|
: A|-2---2---------------2---2---------------|
: E|-----------3---4---------------3---3-----|
Metallica - One
Aynı şekilde bu parçada temel kuralları göz önüne alıp incelediğimizde karşımıza bilinmeyen bir konu çıkıyor. Bunlar 2, 4, 3 gibi sayılar. Bunların anlamı ise gitarın perdelerini belirtmektedir. 2 nolu değer 2 numaralı perdeye basılması komutunu verir.P eki hangi teldeki 2 nolu perdeye? Bunun yanıtı sandığınızdan çok çok basit. Yukarıdaki tabda belirtilmiş olan ilk 2 değeri 5. telde verilmiş. Yani bu demek oluyor ki 5. telde 2 nolu perdeye bas. Kısaca ele alırsak, sırasıyla | 5. telde 2 no'lu perde | , | 4.telde 4 no'lu perde | , | 4.tele boş vur |, |6.telde 3.perde | vs...
2. Dersimizde ise tab okuyarak akor nasıl basacağımızı göreceğiz. Genelde Elektro Gitar çalanlar için olan bu sistem sayesinde herkesin bilmediği akor kalıpları yaratarak akorları herkesle paylaşacağız veya paylaşılanları anlamaya çalışacağız. Peki gördüğümüz tabların akor olup olmadığını nasıl anlayacağız? Her zaman olduğu gibi bu sorunun cevabını da hemen verelim: Bir tabda ,aynı sıra üstünde bulunan rakamlar onların akor olduğunu belirtir... hemen aşağıdaki örnekle ne demek istediğimizi daha iyi kavrayalım.
: e|---------|
: B|---------|
: G|---------|
: D|----5----|
: A|----3----|
: E|---------|
Yukarıda bulunan akor kalıbında üst üste yazılmış olan tab da 3 ve 5'inci tele basma komutu verilmiştir. Yukarıdaki resimde nasıl basılacağı belirtilmiştir.
-
Konu: Pandora'nın KutusuPandora'nın Kutusu (2008)
Vizyon Tarihi: 23 Ocak 2009
Oyuncular: Onur Ünsal,Derya Alabora,Tsilla Chelton,Övül Avkıran
Osman Sonant,Tayfun Bademsoy,Nazmi Kirik
Yönetmen: Yeşim Ustaoğlu
Senaryo: Yeşim Ustaoğlu, Sema Kaygusuz
Müzik: Jean-Pierre Mas
Görüntü Yönetmeni: Jacques Besse
Yapım: Fransa, Türkiye, Belçika 2007 (Renkli)
Dil: Türkçe
Senaryosu Yeşim Ustaoğlu ve Sema Kaygusuz imzasını taşıyan "Pandora'nın Kutusu", bir gün kaybolduğunu öğrendikleri yaşlı annelerinin yaşadığı küçük bir Batı Karadeniz kasabasına doğru yola çıkan üç kardeşin öyküsünü anlatıyor. Yolculukla beraber kendi sorunları ve aralarındaki gerginlik de ortaya çıkan üç kardeş, Alzheimer olduğunu öğrendikleri annelerinin yanlarındaki varlığıyla kendi hayatlarını sorgulamaya başlarlar. Pandora'nın Kutusu yavaş yavaş açılırken anneanne ve torunu arasında beklenmedik bir yakınlık filizlenir.
-
İngiliz Times gazetesinin hazırladığı "2008'in en iyi 100 filmi" listesinde Türkiye'den de iki yapım yer alıyor.
İngiliz Times gazetesi tarafından hazırlanan "2008'in en iyi 100 filmi" listesinde Reha Erdem'in yönetmenliğini yaptığı "Beş Vakit" ile Fatih Akın'ın filmi "Yaşamın Kıyısında" da yer aldı.
Times ve Sunday Times gazetelerinin film eleştirmenleri tarafından belirlenen listede, "Beş Vakit"e 5 üzerinden 5 yıldız verilirken, "Yaşamın Kıyısında"ya 4 yıldız verildi. Times, "Beş Vakit" için "tarifsiz" bir film yorumunda bulundu. "Yaşamın Kıyısında"nın yönetmeni Fatih Akın içinse, "mütevazı bir dâhi" denildi.
Times'ın "2008'in en iyi 100 filmi" listesinde 5 yıldız alan diğer filmler ise :"Kara Şövalye", "Gomorra", "Man On Wire", "Kan Dökülecek", ve "Beş Vakit"
-
SANATÇI ADI: The Unforgettable Turkish Music
ALBÜM ADI: Happy New Year 1
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
CD 1:
01- Belki Bir Sabah Geleceksin
02- Kimi Dertten İçermiş
03- Yemin Ettim Bir Kere
04- Makber (Her Yer Karanlık)
05- Ben Küskünüm Feleğe
06- Bir Gece Ansızın Gelebilirim
07- Gökyüzünde Yanlız Gezen Yıldızlar
08- Mihrabım Diyerek
09- Bir Demet Yasemen
10- Bir Kül Biraz Duman
11- İnleyen Nağmeler
12- Ham Meyvayı Kopardılar Dalından
CD 2:
13- Bir Sen Kaldın İçimde
14- Güzel Bir Göz Beni Attı
15- Geçti Ömrün
16- Perişan Şaçların
17- Ey Gül-i Bag-ı Eda
18- Meste Oldu Gönül
19- Bir Vefa Bir Çeşm-i Bidad
20- Hala Acıyor Gözlerin Yaktıgı Yerler
21- Söyle Sevgili Söyle
22- Sahilde O Hoş Buseri
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
SANATÇI ADI: The Unforgettable Turkish Music
ALBÜM ADI: Happy New Year 2
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
CD 1:
01- Şu Göğsün Yırtılıp Baksan
02- Dönlüm Seher Yeli Gibi
03- Aylar Geçiyor
04- Gökyüzünde Göreli (Yar Yelelelli)
05- İç Durma İç Güzelim
06- Erdi Bahar Sardı yine
07- Dil Yaresini Andıracak
08- Bilmem Bu gönülle Ben
09- Benide Alın Ne Olur
10- Kara Bulutlar Kaldı
11- Düşer Mi Şanına
12- Yar Yolunu Kolladım
CD 2:
13- Havada Bulut Yok
14- Gurbetten Gelmişim Yotgunum Hancı
15- Bu Ne Sevgi Ah
16- Geceler Yarim Oldu
17- Beyletim Kçşkü, Neyleyim sarayı
18- Uyu Demeye Geldim
19- Ham Meyvayı Kopardılar Dalından
20- Meşesiz Dağşarda, Bülbül Öter mi
21- Uzayıp Giden Tren Yolları
22- Bilal Oğlan
23- Karlı Dağı Aştım Geldim
24- Asker Oldum Piyade
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
SANATÇI ADI: The Unforgettable Turkish Music
ALBÜM ADI: Happy New Year 3
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
CD 1:
01- Aziz İstanbul
02- Gecenin Matemini
03- Ne Dermiştin Niçin Caydın
04- Derman Kar Eylemez
05- Ey İpek Kanatlı
06- Yar Saçların Lüle Lüle
07- Gönlümün İçindedir
08- Unut Beni Kalbimdeki
09- Girdim Yarin Bahçesine
10- Bu Yılda Böyle Geçti
11- Beni Canımdan Ayırdı
12- Ben Güzele güzel Demem
CD 2:
13- Ömrüm Seni Sevmekle
14- Kanun Taksimi - Ah Güzel İstanbul
15- Sesimde Şarkısı Aşkın
16- Kemençe Taksimi - Hicran Yine hicran
17- Uzayıp Giden Tren Yolları
18- Benim Yarim Gelişinden Bellidir
19- Kemençe Taksimi - Küşade Talihim
20- Tel Tel Taradım Zülfünü
21- Mah Yüzüne Aşikanım
22- Şu Karşıdaki Dağda Bir Yeşil Çadır
23- Ey But-ı Nev-eda
24- Alın Yazımsın
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
SANATÇI ADI: The Unforgettable Turkish Music
ALBÜM ADI: Happy New Year 4
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
CD 1:
01- Aheste Çek Kürekleri
02- Beni Ateşlere Salan
03- Kemençe Taksimi-Bir Zamanlar Maziye Bak
04- Kadın
05- Yangın Olur
06- Gönlümün İçindedir
07- Hicaz Peşrev - Yine Neş'e-yi Muhabbet
08- Herkez Gibi Yanlız Kaldım Meyhanede
09- Bu Yaz Geçen Günlerimiz
10- Gözlerin Hayran Bakarmış
11- Yeşil Olur Şu Konya'nın Meram'ı
12- Eski Dostlar
CD 2:
13- Sözmez Artık Yüreğimde
14- Kalamış (Yok Başka Yerin Lütfü)
15- İltimas Etmeye Yare Varınız
16- Gönlüm Yaralı
17- Yadeler Aldı Beni
18- Biz Heybeli'de Her Gece
19- Ninni (Yine O Menekşe Gözler Aralı
20- Ben Yitirdim Yane Yane
21- Menekşe Gözler Hülyalı
22- Yine Bu Yıl Ada Sensiz
23- Gezdiğim Dikenli Aşk yollarında
24- Adanın Yeşil Camları
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
Konu: Barlas Daha Derin 2008SANATÇI ADI: Barlas
ALBÜM ADI: Daha Derin
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
Albüm 4.12.2008 Tarihinde Müzik Marketlerde Yerini Alıcak..
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
SANATÇI ADI: Birsen Özcan Ayşen Ulucan
ALBÜM ADI: Bir Ağaç Gibi
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
Albüm 4.12.2008 tarihinde Müzik Marketlerde Yerini Alıcak..
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
SANATÇI ADI: Fatma Türkan Yamacı
ALBÜM ADI: Odeon Yılları
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
Albüm 4.12.2008 Tarihinde Müzik Marketlerde Yerini Alıcak..
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
Olurmu Ecelsiz Üç Canı Almak, Olurmu Gülleri Dalından Kırmak
Utansın Karanlığın, Utansın Toprak, Ağlasın Gökyüzü, Kızarsın Şafak
Üç Yürek Üç Fidan Üç Güzel İnsan Devrimin Üç Gülü Dillere Destan..
-
Gündoğarken
"Bir Yaz Daha Bitiyor" + "Yaz Bulutları"
80'lerin aşıklarına ilham veren romantik parçaların unutulmaz grubu Gündoğarken 1986 yılında yayınladıkları ilk albümleri "Bir Yaz Daha Bitiyor" ve 1988 yılında yayınladıkları ikinci albümleri "Yaz Bulutları" 22 yıl sonra tek bir albümde 2CD olarak müzikseverlerin beğenisine sunuluyor
Çok uzun yıllar geçmesine rağmen hala sıcaklığını koruyan romantik parçalarla bezeli bu iki albümde Türk pop müziği klasikleri arasındaki yerini çoktan aldı.
"Sen Benim Şarkılarımsın", "Bir Yaz Daha Bitiyor", "Dert Olur", "İstanbul" ve "Sarmaş Dolaş" gibi unutulmazların yer aldığı "Bir Yaz Daha Bitiyor", "Yaz Bulutları", "Sevinçle Uyan" ve 1988 Eurovision Türkiye finalini kazanan parçaları "Resimler Resimler"in yer aldığı "Yaz Bulutları" albümler aynı zamanda Erkan Oğur, Gürol Ağırbaş, Fahir Atakoğlu, Melih Kibar ve Doruk Onatkut gibi önemli isimlerden oluşan kadrosuyla da tam bir arşiv niteliği taşıyan klasikler...
-
SANATÇI ADI: Gündoğarken
ALBÜM ADI: Bir Yaz Daha Bitiyor Yaz Bulutları
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
Albüm 4.12.2008 Tarihinde Müzik Marketlerde Yerini Alıcak..
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
Konu: Osman Aytaç Ters 2008SANATÇI ADI: Osman Aytaç
ALBÜM ADI: Ters
ALBÜM YILI: 2008
COVER:
ALBÜMDEKİ PARÇALAR:
Albüm 4 Aralık 2008 Tarihinde Müzik Marketlerde Yerini Alıcak..
MAIN-BOARD FARKI FARK EDENLERİN DİYARI
-
Konu: 68'li Oğuldan BabasınaBaba,
Sana her zaman için müteşekkirim. Çünkü Kemalist düşünceyle yetiştirdin beni...Küçüklüğümden beri evde devamlı Kurtuluş Savaşı anılarıyla büyüdüm. Ve o zamandan beri yabancılardan nefret ettim.
Baba, biz Türkiye'nin ikinci Kurtuluş savaşçılarıyız. Elbette ki hapislere atılacağız, kurşunlanacağız da... Tıpkı Birinci Kurtuluş Savaşı'nda olduğu gibi... Ama bu topraklan yabancılara bırakmayacağız. Ve bir gün mutlaka yeneceğiz onla*rı...
Düşün baba; Bugün hükümet işini, gücünü bırakmış bizimle uğraşıyor. Çünkü bizden başka gerçek muhalefet kalmamış durumda. Ve hepsi Kemalist çizgiden sapmışlar. Ve tarih önünde hüküm giymiş durumdadırlar. Biz çoktan onları tarihin çöplüğüne atmış durumdayız.
28 Ocak 1971 Deniz Gezmiş
2. Mektup:
"Baba,
Mektup elinize geçmiş olduğu zaman aranızdan ayrılmış bulunuyorum. Ben ne kadar üzülmeyin desem de üzüleceğinizi biliyorum. Fakat bu durumu metanetle karşılamanı istiyorum. İnsanlar doğar, büyür, yaşar ölürler, önemli olan çok yaşamak değil, yaşadığı süre içinde fazla şeyler yapabilmektir. Bu nedenle ben, erken gitmeyi normal karşılıyorum. Oğlun bu yola bilerek girdi ve sonun da bu olduğunu biliyordu. Annemi teselli etmek sana düşüyor. Kitaplarımı küçük kardeşime bırakıyorum. Kendisine özellikle tembih et. O'nun bilim adamı olmasını istiyorum. Bilimle uğraşsın ve unutmasın ki bilimle uğraşmak da bir yerde insanlığa hizmettir. Son anda yaptıklarımdan en ufak bir pişmanlık duymadığımı belirtir, seni, annemi, abimi ve kardeşimi devrimciliğimin olanca ateşi ile kucaklarım."
6 Mayıs 1972 Deniz Gezmiş
Yukarıdaki iki mektubun yazarı 60'lı yılların sonunda İstanbul Üniversitesi Hukuk Fakültesi'nde okudu. Öğrenciliği sırasında eylemlerin içinde yeraldı. İkinci mektubu yazdıktan 5 dakika sonra iki arkadaşıyla birlikte asıldı. Yaşasa, O da, çeyrek asır sonra bugün, çocuğuna "Aman oğlum, vergini ver-devletini sev" diye mektup yazar mıydı, bilinmez. Ama yaşatmadılar. Asıldığında 25 yaşındaydı.
"Babasından ileri/doğacak çocuğundan geri" olduğuna inanıyordu.
Can Dündar
-
"Türkiye ekonomisi tam bir çıkmaz içindedir
Mustafa Kemal'ci zinde güçler saflarını birbirlerine kenetlemiştir.
Mustafa Kemal adı, geniş öğrenci kitlelerinde daha fazla ağızdan ağza dolaşır olmuş, forumlarda Bursa Nutku ve Gençliğe Hitabe tekrarlanmış ve bunlar uygulanmıştır.
Emperyalistler ve işbirlikçileri, Gazi Mustafa Kemal'in çizgisinin geniş kitlelerde ve bütün zinde güçlerde yankılanmasından korkmuşlardır
Türkiye ilk Kurtuluş Savaşı'ndan 50 yıl sonra tekrar yarı-sömürge durumdadır. Ve Kemalist bir Cumhuriyetin başına anti-Kemalist politikacılar geçmiştir.
Politikacı, 'anti-Kemalist karşı devrim hareketine' yeşil ışık yakmaktadır.
Bu koşullarda gençlik, emperyalizme ve anti-Kemalist gidişe karşı verilen savaşta somut olarak ön safta bulunmaktadır
Kemalist Devrim tamamlanacak ve onun emperyalizmle çelişen bütün milli sınıf ve tabakalara mal edilmesi sağlanacaktır.
Gençlik bütün Kemalist güçlerle yekvücut olmak zorundadır
Bugün Türkiye'de Kemalist Devrim'in bekçiliğini yüklenen güçler arasında başta ordu, 27 Mayıs'ı yapan güçlerin önemli bir yeri vardır
Bugün Amerikan emperyalizmi saldırganlık yolunu seçmiştir. Buna karşı biz de, emperyalizmin parmağının bulunduğu her yerde ona karşı aynı silahlarla mücadele yolunu seçtik:
Tıpkı Mustafa Kemal'in 50 yıl önce yaptığı gibi
Emperyalizm bugün millici güçleri tasfiye etmek için listeler hazırlamakta ve bütün kurumlarımıza elini uzatmaktadır. Bizse onları defterden sileli çok oldu. Milli kurumlarımıza uzanan elleri de kırmakta kararlıyız
Fakat şuna inanıyoruz ki, tam bağımsızlık isteyen dürüst Ortanın Solu tabanı Kemalist bir Türkiye'nin kurulması için bizimle birlikte mücadele edecektir"
***
23 Aralık 1969′da Doğan Avcıoğlu'nun Devrim Gazetesi'nin 10. sayısında, yukarıda okuduğunuz söyleşi yayımlanır.
Gazetenin söyleşi konuğu; Deniz Gezmiş'tir.
Söyleşiden alıntıladığım yukarıdaki bütün sözler ise, Deniz Gezmiş'e aittir.
Bu gün 6 Mayıs!
36 yıl önce aynı gün tarihimize kara bir leke düşer: Deniz Gezmiş, Yusuf Aslan ve Hüseyin İnan idam sehpasında sonsuzluğa göç eder!
Bu yazı;
Ülkenin bağımsızlığı için kendini hiç düşünmeden feda edenlerin!
Korkmadan ölenlerin!
Yağlı kementlere bile başı dimdik gidenlerin anısınadır
Bu yazı;
O büyük kavgayı "Tam Bağımsız Türkiye" için verenleri,
Bir şafak vakti ipe çekenlerin,
Göz göre göre ecelsiz öldürenlerin,
Susmuş!
Donmuş!
İnsafsız vicdanlarınadır!
Ahmet Eroğlu